在即興中要注意些什麼?平日要練習些什麼?Joe Lovano建議—

一、SOUND(聲音):
一位樂手最快能被辨認出來的特色,以及不同的色彩運用

- Tone Quality(音質):讓自己手中樂器的聲音更加地成熟,並能充分駕馭
- Dynamics(強弱力度):對於不同表情記號的控制
- Intonation(音準):不僅是原來該有的音準,甚至要能因應不同音樂性表現而做出變化(如滑音、泛音等等)
- Space(空間感):不但要讓自己的聲音被周遭空間包容,也要讓聲音兼具更多包容力


二、HARMONY(和聲):
反應和絃進行,以及對和聲手法的掌握

- Chord Scales(和絃對應音階):什麼樣的和絃中先要有什麼樣的音階聲響
- Harmonic Rhythm(和聲節奏):運用和聲手法的密度來建立即興起伏
- Melody through Harmony(在和聲中找出旋律):在繁複的和絃進行中照樣能找出流暢的旋律線貫穿,如Voice Leading手法等


三、MELODY(旋律):
旋律線是表達樂思最直接的要素

- Interpretation(樂句詮釋):用怎樣的表情來呈現想說的話與故事
- Melodic Rhythm(旋律節奏):用旋律線的張力與密度來構築即興的語法
- Harmony through Melody(以旋律線表現和聲):在旋律線中仍能聽出和絃進行,並強化發展


四、RHYTHM(節奏):

ikicks 發表在 痞客邦 留言(1) 人氣()